Mi reflexión

Hoy básicamente señor García nos ha dado la introducción de el libro de buen amor para nuestras presentaciones, dándonos el contexto y las razones que dieron paso a escribir este libro .Todo comienza cuando se inventa la imprenta- Gutenberg (galaxia de Gutenberg), los libros ya no son de la iglesia, o monjes. Este paso, hace posible una reforma. Lutero promueve esta reforma, está en contra del papa y de como se divulga el catolicismo. La reforma interesa a los reyes alemanes, austro-Hungría, porque están hartos de darles tributos al papa. Se crean dos Europas, La Europa reformista y contra-reformista.

Y a base de este problema nace el cuarto concilio de Letrán, la iglesia se está quedando sin católicos, por la reforma. Se juntan todos y ahí están  Bercero y arcipreste de Hita (libro del buen amor), que son del Mester ce Clerecías. Eran Escritores muy cultos, y siendo de Mester de Clerecías se oponían a la juglaría. Usan la arma más fuerte de la iglesia, la confesión auricular. Y el cura sabe todo los secretos del pueblo. La iglesia quiere acercar al pueblo a la biblia y enseñanzas de dios. Cambian el dios malo, que castiga por cada pecado, a un dios que promueve la paz, que dice que hay que amar al prójimo y perdonar. En realidad Son dos dioses en uno, de dios malo, de ojo por ojo, a dios bueno, paz para todo, es la santísima trinidad, (padre, hijo, espíritu santo). En estos concilios, surge la idea que hay que hacer que la gente entienda las enseñanzas de Jesucristo, y se toma una figura para que interceda con Jesucristo, la figura es la virgen.

La virgen es una mujer, con lo cual nace otra idea, como amar a una mujer sin que sea un sacrilegio, y se hace a través del amor divino. Y se enlaza a través, de la poesía provenzal o cortesana. Que conecta con un amor intelectual. Se crean las holografías  es un caballero pero santo a la vez, tiene compañero, y a la vez un camino, que es lo mas importante, el camino te transforma, te peregrinas, hace falta el camino. La poesía provenzal, viene de gente que hace el camino de Santiago y trae esa poesía.

MI DFO

DFO

Tengo varias debilidades, me cuesta tanto en la sintaxis
Aquí hay varios puntos:
- Me cuesta la morfología de la palabras, sobre todo con determinantes y pronombres.
- Encontrar una subordinada adverbial y sustantiva, y no saber cual de las dos podría ser.
- Confundo mucho los tipos de subordinadas adverbiales que hay.
- Saber cual es el sujeto en una adjetiva subordinada.
- La función del "Que" en la adjetiva.
- Cuando la subordinada hacer de sujeto.
Aunque también tengo puntos fuerte en este campo
- Se encontrar el sujeto y verbo sin ningún problema.
- encontrar CD,CN,CC...
- Encontrar una subordinada adjetival
- reconocer el Que de la subordinada adjetival
- saber todas las coordinadas
- cuantos verbos hay, y cual es el principal.

Como solución, para mi será simplemente practicar con frases que tenga mis debilidades hasta que me salga bien, ya que no se me ocurre otra forma de hacerlo.

¿Como refleja Patrick Süskind el olor, en la Novela el Perfume? Belén Pagés

Agora portals

Sr García, lengua Castellana.

Introducción:

En este ensayo, voy a explicar como refleja el sentido del olfato Patrick Süskind, en su novela el Perfume. Toda la novela es promovida por el olor, ya sea en un personaje, en una ciudad o en un objeto. Voy a explicar como desde un principio hasta el final de la novela, el olor es su protagonista que da razón a la historia y como el autor juega con el, creando una trama sicológica en el protagonista que solo vive por el olor.

Desde un principio Süskind ya nos da la clave de que el olor, será la trama de la historia. Lo presenta como una obsesión que promueve al protagonista toda la novela a realizar toda una serie de acciones que al final le llevaran a su propia muerte.

Se puede ver como presenta el olor como una identidad importante, y lo que significa para el asesino:

“[…] Su única ambición se limitaban a un terreno que no deja huella en la historia: El mundo de los olores.”

Jean-Baptiste Grenouille, nació en un mercado, entre unos putrefactos pescados. Su madre, lo dejó ahí tirado esperando su muerte, pero Grenouille demostró su fuerte supervivencia por mantenerse con vida. Y desde el principio de su nacimiento, lo primero que hace es convivir con el olor, y un olor completamente fuerte y desagradable de tripas y cabezas de pescado.

Es rechazado por la sociedad, y va pasando ya desde recién nacido de mano en mano, puesto que nadie quiere estar bajo su presencia por mucho tiempo. Carece de un hogar estable, y del amor de algún individuo por lo que crece, volviéndose un chico, frio, apático y reservado.

Desde pequeño, el olor forma parte de él mismo, ya que sus primeras palabras, fueron de objetos o personas que su olor le interesó como se puede ver:

“[…] Solo dijo sustantivos o, mejor dicho, nombres propios de cosas concretas, plantas, animales y hombres, y solo cuando estas cosas, plantas, animales u hombres le sorprendían de improviso por su olor.”

Grenouille, residía con Madame Gaillard, hasta que marchó a trabajar con el curtidor Grimal, por ese entonces ya era un muchacho, que promovido por el mundo de los olores ya tenía varios aromas memorizados, ya que olía absolutamente todo lo que podía. Sobretodo, y donde más olores encuentra es en París:

“El mayor coto de olores del mundo le abría sus puertas: la ciudad de París.”

Pasa el tiempo, y él consigue sobrevivir a todo y sigue ampliando su particular mundo de los olores, que es el único sentido de su vida, ya que por todo lo demás vive sin la menor emoción.

Luego, pasa un suceso significativo, siendo uno de los puntos clave de la historia, que es cuando Grenouille es participe de su primer asesinato de una joven. El olor que desprende de ella, fue un tormento para Grenouille, que sufre hasta no encontrar de donde proviene el olor.

“[…]Grenouille sufría un tormento. Por primera vez no era su carácter ávido el que se veía contrariado, sino su corazón el que sufría.”

Luego marchó a trabajar con el perfumista Giuseppe Baldini. Allí, aprende todo sobre el arte del buen olor, y consigue hacer algo que por fin le motiva e interesa, que es crear nuevos olores, y aprender a hacerlo adecuadamente. Algo que le impacta mucho fue el proceso de destilar, que llama mucho su atención y es donde pone mas ímpetu en trabajar.

Una vez que termina sus años junto a Baldini marcha a un rumbo fijo que desvía acabando en una caverna donde se queda 7 años. Ya que se da cuenta que no tiene un olor propio, y quiere crear uno.

Cien años de soledad

La niña jugaba en la arena, montando castillos que el mar se llevaba. Su inocencia aun pura, se reflejaba en su mirada, que con cariño se clavaba en su padre, que absorto miraba las aguas calmadas. La tarde empezó a caer, y las nubes se tiñeron de naranja dando paso a una viento frió que tensó el ambiente. El coronel, tan atormentado y solitario marchó de allí, con su hija cogida de la mano cantando canciones olvidadas, de mil historias que alguna vez recordó.

Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento el coronel aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de 20 casas de barro cañabrava construidas a la orilla de un río de agua diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blanca y enormes como huevos prehistóricos. A él jamás le había gustado el sitio, pero su padre, hombre de pocas palabras y carácter muy tosco, decidió un día de improvisto llevarle a conocer aquel sitio, que fue testigo de tan dulces momentos de su temprana infancia. Uno de ellos fue cuando vio por primera vez la nieve, y pasó la larga tarde riendo y jugando junto a su padre, que poco después murió llevándose con el la seguridad del niño. Fue uno de los mejores momentos junto a su padre, que recordó con añoranza y desesperación. Le hubiera gustado llevar a su hija allí, que conociera y viviera lo que él alguna vez sintió en aquella pequeña aldea. Y ahora al borde de la muerte, se sentía desdichado e impotente. Tenía tanto por hacer, no podía morir ahora, dejando a su niña sola. Quería verla crecer y aprender de este cruel e impotente mundo que tantas heridas le había dejado a él. Pero allí estaba al borde de la muerte, recordando el abandono de su padre por una repentina e injusta muerte.

Él haría lo mismo con su hija, pero no la dejaría sola, podría morir atormentado, pero en paz descansaría sabiendo que la pequeña estaba junto a Melquiades, conociendo mundo. Aquel honrado y buen amigo gitano que conoció años atrás, cuando su mujer Úrsula aun vivía. Recordaba el día que lo vio por primera vez, con su circo de inventos extraños, donde le quiso vender un imán, allí de la forma mas casual e improvista entablaron tal amistad, que a pocos segundos de su muerte, Melquiades sería el protector de la única razón que le daba vida, su hija. Y junto al disparo, se perdió el coronel dejando atrás su mundo tan extraño y peculiar.

“Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento el coronel aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de 20 casas de barro cañabrava construidas a la orilla de un río de agua diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blanca y enormes como huevos prehistóricos” (García M. , 1999: 11)

Bibliografía

GARCÍA M. , G. (1999) : Cien años de soledad , de. El mundo, Madrid.

Desnuda está la tierra

Desnuda está la tierra,

y el alma aúlla al horizonte pálido

como loba famélica. ¿Qué buscas,

poeta, en el ocaso?

  ¡Amargo caminar, porque el camino

pesa en el corazón!.¡ El viento helado,

y la noche que llega, y la amargura

de la distancia!... En el camino blanco

  algunos yertos árboles negrean;

en los montes lejanos

hay oro y sangre... El sol murió... ¿Qué buscas,

poeta, en el ocaso?

’’Desnuda está la tierra‘’ es un poema de Antonio Machado. El poema en cuestión pertenece al libro ‘’Soledades’’ (1903) que fue el primer libro que publicó. Nació en Sevilla en 1875 y murió en Collioure (Francia) en 1939. Fue un poeta modernista de la Generación del 98.

El tema del poema es la soledad del alma del poeta.

Consta de 12 versos y tres estrofas, la rima es asonante y sin estructura ya que las palabras que riman entre si son pocas y sin sentida estructural.

En el primer verso hay un hipérbaton. Un par de encabalgamiento como en los versos 2, 3,4. Hay dos personificaciones, en el verso 2, 3, 5, 9,11... En el cuarto y último verso hay una pregunta retórica.

Se pueden ver dos simbolismos muy usados por Machado que son, El viento que significa la soledad y el camino que significa la vida o el paso del tiempo, que para mi en este poema se usa para ambos significados.

Hay varias características que definen el poema de Machado, que se vió influenciado por el movimiento artístico el modernismo. Usa elementos de paisaje que adquieren valor simbólico, para expresar el rechazo al presente, la insatisfacción por la vida. También hay una renovación de la lengua poética y la estructura.

Comentario de Texto Teatral, Rosita.

Rosita.- Cada año que pasaba era como una prenda íntima que arrancaran de mi cuerpo. Y hoy se casa una amiga y otra y otra, y mañana tiene un hijo y crece, y viene a enseñarme sus notas de examen, y hacen cosas nuevas y canciones nuevas, y yo igual, con el mismo temblor, igual; yo, lo mismo que antes, cortando el mismo clavel viendo las mismas nubes; y un día bajo al paseo y me doy cuenta de que conozco a nadie; muchachas y muchachos me dejan atrás porque me canso, y uno dice: <>; y otro, hermoso, con la cabeza rizada, que comenta: <>. Y yo lo oigo y no puedo gritar, [...] con la boca llena de veneno y con unas ganas enormes de huir, de quitarme los zapatos, de descansar y no moverme más, nunca, de mi rincón.

Tía.- ¡Hija!¡Rosita!

Rosita- Ya soy vieja. Ayer le oí decir al Alma que todavía podía yo casarme. De ningún modo. No lo pienses. Ya perdí la esperanza de hacerlo con quien quise con toda mi sangre, con quien quise y... con quien quiero. Todo está acabado... [...] Quiero huir, quiero no ver, quiero quedarme serena, vacía...(¿es que no tiene derecho una pobre mujer a respirar con libertad?). Y sin embargo la esperanza me persigue, me ronda, me muerde; como un lobo moribundo que apretase sus dientes por última vez.

Es un extracto de la Doña Rosita la soltera o  también llamado El lenguaje de las flores.

Fue escrito por Federico García Lorca (1898-19369). Fue un poeta, dramaturgo y prosista español, aunque tuvo destreza en muchas otras artes. Estuvo en la época de la generación del 27, y se dice que es el poeta de mayor popularidad e influencia de la literatura española del siglo xx. También se le considera como dramaturgo una de las cimas del teatro español del siglo xx.

El tema es frustración amorosa.

Hay dos personajes, Rosita y Tía.

Rosita, es una mujer que lleva consigo una frustración amorosa y padece por ello. Nos muestra la insatisfacción que lleva de la vida, al ver como otras mujeres se casan y ella queda soltera y la gente ríe por ese tema.

Tía, es una personaje que tiene participación una sola vez en el dialogo y diciendo muy poco, por lo que no se puede saber mucho de ella, mas que la da pena el estado en que Rosita está.

Solo hay dialogo. El dialogo se desarrolla a través de Rosita que manifiesta insatisfacción por la vida, al ser soltera y las demás mujeres que se van casando y teniendo hijos, y ella que cada vez mas vieja tiene que ver como se ríen de ella, ya que sufre una frustración amorosa de no poder amar al hombre que amó.

No se puede saber exactamente donde transcurre la escena ya que no se hace referencia ni en el dialogo. Pero la escena transcurre de un tiempo de poco minutos, ya que solo es un pequeño dialogo entre Rosita Y Tía.

El conflicto se desarrolla sobre el pasado y la vida actual de Rosita, que lo dialoga con mucha agonía.

Esta obra fue inspirada por la prima de Lorca, Clotilde García Picossi, que mantuvo una relación amorosa con su primo hermano Máximo Delgado García, y acabó casándose él con otra, y ella acabó con una frustración amorosa.

El extracto consta de 24 líneas.

Lorca fue de usar muchos símbolos en sus obras, aquí se refleja uno de los mas típicos, que aparece en la línea 19. Usa la palabra sangra para mostrar la vida, la muerte o sobre el sexo. Para mí en este contexto lo utiliza como la vida, ya que se usa “Con quien quise con toda mi sangre” es decir con toda mi vida.